{{ 肆. 談談現場演出實務經驗 }}_04
相較於與幾位音樂夥伴一起到中、小型展演場地去演出，其實，在校園內參加『民歌比賽』，似乎更貼近音樂歷程的起步；甚至，對很多人來說，那個『舞台』，很可能是人生中第一次面對陌生群眾的初體驗，更不用說周遭那種強敵環伺、緊張得快要不能呼吸的窘迫感。而等到上了台之後，才發現一切的聽覺經驗都與想像的不一樣，所有的聲音都像泡在汪洋大海，主唱聽不到吉他、吉他聽不到木箱鼓(Cajon)之類的，說實話，一整個大腦就是一片空白，就算下台之後，也根本無法意識到剛才的五分鐘到底發生了什麼事。
別擔心！這很正常。
『可是…有一些參賽者好像就處理得很從容，不像我……』
也對！除了某些『獎金獵人』型的參賽者，因為他們適應了這樣的環境，『經驗』告訴他們該怎麼臨場反應的這種因素之外，有一些『物理條件式』的外在調整，也許可以讓你參考一下。
[一. 與音響工程人員的工作互動_04]
在我想要整理這個筆記之前，我google了『如何準備民歌比賽』，很意外的，其實還蠻多人或單位已經在網路上無私地分享了許多相關意見，這一篇的彙總整理，我覺得可以先閱讀一下：http://narrative.nhcue.edu.tw/105material/g10525715/
我很喜歡這篇文章用邏輯的方式來分別介紹關於『比賽』這種事情的交戰守則；不過，我也想從另外幾個務實的觀點，來說明一些我的想法：
1. 場地。在我參與過的校園民歌比賽，大概有過半的機率，這個比賽會辦在學生活動中心---就是那種一定要容得下全校師生來集會的大會堂，高、大、亮，但就是不適合音樂競賽。如果我們在第一篇用『聲學條件不良』來描述小型的練團室，那麼，學生活動中心基本上就根本沒有任何聲學的設計要求；這類型巨大堂音的環境，很可能只適合提琴類的絃樂器組，或是合唱團那種比較綿長聲線的音樂表現，任何『具顆粒感』或是打擊式的樂器，在這裡都會被聲波暢快的折射、反射給處理得毫無章法。
如果你的比賽場地的確就是這種條件，其實今天你的聆聽狀況應該是好不到哪裡去了。但你還是可以試著這樣處理一下：
A. 在可行的舞台準備時間裡，挪動你的地板監聽，而且，就樂手來說，如果能坐著，就千萬別站著，唯一的最高原則，就是你的耳朵一定要在地板監聽的有效扇形角度裡。如果你去到的舞台，地板監聽就是一整排貼放在舞台最前緣，那麼，千萬不要把自己的定位設放在舞台中段(雖然你下意識的不安全感一定會這樣做)，而當你做小幅度挪動地板監聽時，請把它往琴身音孔的相對位置、琴頭的約莫九十度方位來斜放，並試著用一只耳朵來聆聽。
許多人會下意識認為地板監聽的揚聲器應該要正面照顧到兩耳的聽覺，但以我的實戰經驗，斜放在一側其實工作效率更高。
反之，以人聲主唱來說，我比較希望你能站著而別坐著，除了這比較有利於你身體共鳴的運用之外，其實是希望讓你的麥克風能離開地板監聽的揚聲角度以避免回授的發生。說到這兒，我還是要在強調，做為歌手的鍛鍊，應該是要記憶自己身體的共鳴位置的各種震動，而地板監聽只是一種輔助工具而已。
B. 不同於在中、小型展演場地，在大禮堂式的比賽地點，我會希望你的監聽音量要以『能大於外場反射回來』的基準來調整。因為要服務來觀看比賽的觀眾，音響工程人員不得不在觀眾席做PA的工作，但那往往只會讓整個會場的聲音一直在嚴重地漫射；在這樣的混亂條件中，在台上的你，一定要想辦法去找到地板監聽的直接音，唯一的選擇，就是用相對比較大的監聽音量來『抵制』外場反射回來、具有時間差的聲音訊號。
C. 因為上述兩個不得不然的因應方式，我希望你的樂器器材中，要能有『抑制回授』(Anti-Feedback)的功能；同時，類似像Chorus調變類、Reverb, Delay時空類的效果器請勿濫用。
但有些學校，會很貼心地將比賽場地設定在比較類似音樂廳的環境，這當然會比在學生活動中心好上許多；但我還是建議，當你走進場地，還是拍拍手、聽一下整個聲音反射的狀況，這除了會決定你要採用的監聽音量之外，也會影響今天你在這個場地所應該要調整的聲音頻率。
2. 在你要參加比賽，選好了曲目，要開始做編曲與配器的設想時，我想請你先冷靜地思考一件事：這是一個比賽，可能有二、三十組的參賽者，我如果是一位音響工程人員，我能記得住每一組所需要的樂器嗎？
你不能。
即使拜器材進步之賜，現在的數位式音控台的確能記憶非常多的設定，但還是取決於兩個因素：A. 有足夠充裕的場佈拉線與Sound Check時間，B. 現場的確是數位式音控台。但以我的近距離觀察，這兩個因素都能滿足的機率實在不是太高，所以，在音樂的呈現上，我更傾向建議用比較少的配器、比較精準的樂器編寫，會好過找更多的同伴上台，製造更混亂的頻率與失誤。
你可以想像，音響工程人員會對哪一種方案更有信心？更何況，他同一個時間是要照顧舞台與外場的所有聲音平衡。
但這就牽涉到一個比賽最常見的核心問題：你覺得在比賽過程中，評審們究竟最在意什麼呢？
3. 如你所知，『比賽』這種事情，根本就是評審們主觀意識的交集點而已。以我的觀察，每一位評審『最在意』的重點不盡然相同，但我注意到，所有評審對『最不希望看到』的事情卻很一致：『糟糕的音樂判斷』。
最常見的，譬如選曲策略的錯誤，譬如定Key的錯誤，譬如夾了Capo但忘記再次調音的低級錯誤，譬如不需要的音樂元素但硬要出現的錯誤。
如果可以用兩個音樂元素(特別是配器的選擇)就處理好的，就千萬不要硬加第三個以上的元素來增加音響工程人員的工作負荷；而以我來說，雖然簡樸，但顆粒飽滿、時間感穩定的彈奏，絕對大勝技巧華麗但音色虛浮的彈奏。
如果你想『贏』，就先求『不要輸』。
4. 這就又會牽涉到一個在比賽過程中常常會感知到的一種狀況：許多吉他手在處理吉他時，會不自覺地加強高音弦、高把位的彈奏，而忽略了低音弦、中低把位的重要性；更有甚者，會因為若干指彈名家使用了『水晶指甲』、而在自己還不是很確知自己的指撥力度正確與否的狀況下，也採用了類似的裝置來追求一種『水晶』的音色。
但你很可能不知道，在比賽的現場因為環境因素不良，許多音響工程人員會先『過度』地砍掉外場的低頻來試著做出比較乾淨的聲音(雖然成效實在不大)，也就是說，在外場所聽到的你的吉他，本來就已經偏『薄』，加上你不論在指撥或刷奏都只注意到高音弦的聲響，其實最後在外場，真的會只剩下一片過度氾濫的高頻，也因此必然會失去對於人聲旋律線的支撐功能，這樣的搭配，其實就音樂性的平衡來說，應該是很難會讓也在外場的評審給予高分。
我自己的實際經驗是：如果選擇了正確的『和絃聲響』(Voicing)，在四、五、六弦中配置的『兩個音』，往往效能還大過一到四弦整片的彈奏，而且還更能有顆粒感。
5. 不過，隨著時代的演進，越來越多的曲目會很需要表現出『Groove』的感受，也因此，一種新型態的配置越來越常見：負責節奏的木箱鼓(Cajon)、負責低音的電貝斯，加上一或兩把的木吉他來搭配人聲主唱。說實話，我覺得這是非常理想的『Unplugged』形式(如果先不考慮場地問題)，但相當高的機率，當這樣的配置出現在舞台上的時候，往往會非常嚴重地頻率失衡而讓音樂表現扣分，大致的因素是：
A. Cajon～這個在18世紀晚期就存在的打擊樂器在近年的某些音樂型態中，成功地取代了整個鼓組，來提供節奏的低音、高音以及打擊樂器的豐富音色，我非常欣賞這個樂器簡單而高效能的組成，但往往在音樂比賽的現場，會因為收音不良而帶來許多低頻的轟鳴。關於這一點，我很建議Cajon手與音響工程人員可以參考一下這個影片連結：https://www.youtube.com/watch?v=7qO6FxWRHSI
這樣的收音方式應該會比用一隻收大鼓的麥克風堵在Cajon的音孔要來得更有效：節制不必要的低頻與增加正面拍擊的音色與量感。
B. 木吉他～因為這個配置已經是一個樂團的形制，我推測你應該會更想要在器材方面有所要求；而如果你的確是用Line out的方式來處理你的吉他訊號，那麼，如同電貝斯一般，你應該將『吉他+DI Box』視為一組完整的樂器。通常現場音響工程人員所準備的DI Box只是為了將非平衡訊號轉換為平衡訊號，來使訊號的傳遞耗損降低，但不太具備音色修飾的能力；我會建議你應該要選購一個自己的吉他專用DI Box來修整自己的音色。晚近的吉他專用DI Box，除了有傳統的Preamp線路來放大訊號與較好的EQ功能來修整頻率之外，還有類似IR技術(Impulse Response)的木吉他箱體模擬，來讓你也許原本不是太理想的木吉他音色可以模擬出其他較高級的吉他型號的收音反應，這對於如果現場你需要不同筒身的頻率響應來說，是一個非常好用的新工具，同時，它們也都大多具備了抑制回授(Anti-Feedback)的自動搜尋能力，來快速找到造成回授的頻率做出砍除的反應。
但於此同時，你還是會很需要對於你所彈奏的內容與把位，做出更仔細的編排。
C. 電貝斯～我看到很多年輕朋友就直接將貝斯訊號送進DI Box，交由音響工程人員來放大…同樣的，這對於音色的修整其實很有限。我會建議你應該要有一個自己的Preamp，不論是裝在琴身線路裡或是外接的形式，因為在這樣的工作環境裡，你需要非常快速就能從手邊去調整你的音色，而不是等音響工程人員終於照顧到你的時候。
6. 我想，不用我多說，如果主辦單位能安排出Sound Check的時間，請千萬一定要去試音；而當你或你的夥伴終於把訊號都接好了，在開始之前，請不要害羞地，一定要試唱一段，來確認與熟悉接下來的五分鐘，究竟自己會聽到什麼。如果你必須與音響工程人員做必要的聲音平衡或頻率的調整，也請不要害怕地一定要說出來，因為，所有的評審也都希望看到你們可以在相對比較好的工作狀況下，盡力展現你們的才華。
我到現在都還能回憶起與我的高中好友Geddy第一次去參加淡江大學金韶獎、站在台邊等著下一組上場比賽的那種緊張感；即使在我後來的音樂歷程裡，我曾經與臺灣最好的歌手在非常瘋狂的舞台上玩耍過許多回，但對於幾天之後的另外一場音樂演出，我知道，當我站在台邊準備開演之前，我的那種緊張感，還是不會比你高明到哪裡去。
所以～一起加油吧！
後記～
根據我在華語流行音樂產業工作過程中與所有音樂界前輩、同儕與新血的交流經驗，可以觀察出幾乎所有人都曾在高中、大學階段，參加過不同品牌傳統、但性質相似的音樂競賽；反過來說：這種音樂競賽的舞台，很大程度地影響了這些音樂人後來選擇走進音樂產業的決定。這大概也就是---不論是哪一個世代，各大專院校的『民歌比賽』，都是當屆管理幹部最重要的年度任務，而年復一年地，總是會有這麼多的參賽者躍躍欲試、一展身手---的原因所在。
而近十來年，這種音樂競賽逐漸演進成為跨校際的盛事，甚至因此每兩、三年，就可以發現一代一代『獎金獵人』型的參賽者，在臺灣北、中、南各區稱霸一時。但就如同現下的選秀節目一樣，這些獲勝的佼佼者，其實與真實的音樂產業並沒能建立起直接的等號關係；這中間除了產業結構的改變所衍生『供給大於需求』的病灶之外，其實，社會人文因素，譬如社群媒體興盛所造成的分眾、同溫層現象，導致『共同性』的音樂訴求取向越來越難有交集，而年輕音樂人感知到對於現況改變的無力，於是普遍性地選擇『做自己想做的，因為反正也不會有更多人認同』的厭世傾向，做為評審的我，很容易看到，特別是『民歌比賽』中非常重要的『原創歌曲』中，文字(歌詞)所展現出來的『自我陷溺』的極大化。
這個現象的事實是：『翻唱組』(獨唱、重唱)的音樂詮釋能力，隨著資訊普及、學習資源容易獲取，而有了非常大的進步，但他們唱的都是『市場已經成立』的舊有作品；但在『原創組』，即便因為同樣上述的原因，而讓新世代的旋律能力越來越好，但詞意卻是越來越個人表述而越來越難以取得閱聽人的共鳴。用一句白話文：『唱得好的人沒有新的好歌可以唱』，這大概可以用來解釋這些『獎金獵人』型的優勝者，為什麼沒能有效地為音樂產業發揮作用，而只能在校際之間服務一個又一個的比賽了。
『好的原創才能帶動音樂產業』。我們都懂，但我在這類型音樂育成的第一前線，觀察到的趨勢，令人憂心忡忡……
一點感想。
聽不到吉他 在 [心得] 我所知道的貝斯- 看板MayDay 的推薦與評價
那天跟朋友聊到五月天的音樂時，他們問我：
當整個音樂充滿著不同聲音時，要怎麼聽到bass的聲音？
我知道bass的音色，但一堆聲音同時存在我真的不知道哪個才是bass怎麼辦？
我好想要知道bass到底是多漂亮喔！每次聽你說我都不懂
因為我自己本身是學樂器出身，
加上跑合唱團，又跑熱音社
所以反而第一時間可以抓到bass
(誰來教我怎麼聽節奏吉他好嗎嗚嗚嗚)
這邊呢，就用我的角度來描寫我所知道的bass
先說說bass的音色，基本上就是咚咚咚崩崩崩的低音
吉他的則是錚錚錚鏘鏘鏘，應該還不至於會混淆
(差點講成DULALA，看影片看的有點走火入魔)
會把BASS跟吉他搞混的可以先聽聽看下面兩個影片
同一首歌曲，第一個是吉他的，第二個是BASS的
Funky Riff Blog - Time Won't Wait
(上傳者：Руслан Никитин)
https://www.youtube.com/watch?v=algnUz6wwe0
Time Won't Wait [Bass Cover]
(上傳者：Marta Altesa)
https://www.youtube.com/watch?v=C_Xy_pD_Or8
基本上這兩種的基底就不太一樣囉
如果把彈出來的東西以顆粒表示的話
bass的音色出來的是較為低沉、粗大的顆粒，吉他出來的會是比較細的顆粒
雖然都是弦樂器，但因為弦粗細的不同所以發出來的音色也會不同
如果還記得以前上的自然的話，這部分就不再贅述了
如果聽完還是不太分得清楚怎麼辦？
嗯......麻煩哪位大大可以出來救我嗎？(欸
因為低音其實是音樂的基礎，所以bass常常都是彈根音的東西
出來的節奏很多都是固定的四分八分音符，或者用全音符填滿
以上是比較像簡介的東西，以下進入正題
基本上就是把我聽到的貝斯用文字打出來，如果描述上比較不清楚的可以再問我
建議戴上耳機，除非你家是有重低音喇叭的三件組
下面用2012來做解說，所以可以打開你的末日版一起仔細聽一下
因為沒有辦法切的很細，所以秒數只是大概參考
然後裡面的1234是拍子
繃得崩燈燈扔奇怪的狀聲詞是我形容bass的顆粒
2012
0:10開始有個咚的聲音，0:13、0:16、0:19也有
跟朋友討論後這邊有點不確定這個低頻是不是bass的聲音
可能要問彈的m大或者是負責loop的p大才會知道了
0:21接著鼓的節奏崩-恰恰恰恰的一半進來
前奏的旋律有點像是1咚咚2-3得咚咚4-
進主歌時，“再沒有時間能去延後”的再沒有時間有bass，後面撤掉
後面跟最前面一樣有像咚的聲音
從“我突然想到小的時候”開始跟前奏一樣 1咚咚2-3得咚咚4-
“卻沒有一件真的去做”那句 1咚咚2-3咚咚4咚得咚
下面比較緊湊的這段則是一拍兩顆的節奏
進入副歌後，變成 1咚2得3-得4得咚
“知(咚)道(咚)是(咚)真(咚)是(咚)夢(咚)”
下一句比較複雜我不知道怎麼打了QAQ
摘一顆星星這邊沒有BASS直到寄生地表的蟲完
“落葉劑製造落葉的秋”的“製造落葉的秋”開始 1繃繃2繃繃3繃繃4繃得得得
一直到“或是墜入自甘墮落”那邊變成 1燈燈燈燈2燈燈燈燈
進入副歌後跟上一段一樣不再說
“這麼預言過”則是一個字一下，跟主旋律一樣但是是低的
後面的喔則是過~~~喔喔(咚) ~喔~喔(咚)~~~
“這首歌預言過”後就開始1繃繃2繃繃3繃繃4繃的崩類似這樣的
(拜託我不想寫過門了，雖然那都是最精采的地方)
“聽著無人電台最終的播送”開始前一小節的節奏是 123燈燈燈燈4燈燈燈燈
跟前奏很像但不完全一樣，可以參考但會變奏
“今天珍重誰知道是真是夢”這句沒有bass
“明天過後解答或解脫”的“解答或解脫”前滑音進來，“答或解脫”一個字一顆音
1咚2咚3-咚4得咚接下來“倖存的平行宇宙”也是一個字一顆音
後面幾句我放棄(無力了
“快對自己說”的“快對自己”是一個字一顆音
到合音的啊開始 1繃繃2繃繃3繃繃4繃崩，通常第4拍可能有變化但前三拍都是繃繃
四小節後04:25開始 1繃繃2繃繃3繃繃4繃得崩
04:29跟04:30那邊有個很像“是真是夢“的旋律
04:35那邊有個燈燈燈燈燈燈燈燈
然後後面都沒有了
其實原本要打整張專輯的
但打完一首2012我就覺得我快往生了
所以小八下面的其他歌都採用比較可以討論的地方把秒數抓出來講而已了(欸
倉頡
bass就是滿滿的貼在歌曲裡面
前奏跟第一段主歌都沒有，直到0:41才進來
間奏那邊很像跟吉他對唱的旋律也很迷人
尾奏那邊的顆粒也超飽滿超好聽的
洗衣機
我大推這首bass的過門
尤其是“黑色簡約外型多適合客廳”後面的間奏，大約0:36的地方
然後就接“就算是吹風機也有流線外型”
01:42開始那段是有點俏皮的感覺
就比較不是一拍兩個音符的那種形式
歪腰
喜歡這首在主歌跟副歌的地方，BASS跟吉他一起彈一樣的旋律
第二次的主歌還是一樣的節奏但吉他一開始沒有一樣的節奏，這樣很有層次感
乾杯
這首的bas放的比較後面的感覺，一開始把木吉他錚錚的聲音推出來
喜歡02:58那邊那種燈楞然後收掉的節奏
我不願讓你一個人
這首前面沒有bass，從“但是你孤單時刻安慰的體溫”才進來
01:38跟01:42有很像音階的東西把主唱襯托得很好
第二段主歌有bass跟第一段的主歌又有不同感覺
最後一段，從“只是”那邊再加進來，作為一個階梯把後面的其他樂器帶進來
星空
喜歡這首主歌裡穩定的崩崩崩崩，做為很棒的基底跟節奏
這首的主歌是少數可以讓我聽到兩把吉他的歌啊嗚嗚嗚嗚嗚
02:34那邊崩崩然後收掉，阿御表示很喜歡這種節奏所以要推薦一下(欸
三個傻瓜
前面一開始小號出來後到0:04都是bass的solo
這首前奏明顯到不行，如果分辨不出我也無法了(欸
第一段主歌只有bass跟鼓(還有偶爾來亂的小號)
00:52那邊bass填的很滿，進副歌後用等扔等、等扔等跟吉他同步
第二段主歌加了錚錚錚的吉他，但基底一樣是bass跟鼓(還有小號)
接下來的間奏，bass當一個很好的橋樑，像02:13、02:16這邊
進吉他solo後02:34在背景當很好的音階填滿
這首有沒有bass挺明顯的，而且推的很前面
要測試耳機的低音可以用這首，真的XDD
OAOA(丟掉名字性別)
00:49那邊進歌，然後接進副歌，喜歡這樣的鋪陳
副歌整個被填滿很幸福
01:32跟小提琴(應該是吧)疊在一起的旋律很好聽
02:48間奏那邊的旋律線也很漂亮
接著這段的bass也是
這首用飽滿的顆粒跟很好聽的旋律貫穿整首
再加上弦樂，所以這首很充實(?)
第二人生
前奏就進來了，00:03那邊一連串的旋律單獨也好聽
主歌一下，這首的bass很穩的在主唱的聲音下托住
02:54這邊開始的這段，bass很好的配合主唱把情緒往上帶
最後一段的副歌，有做不一樣的變奏，最後再回跟前面一樣的旋律
為這首歌的尾奏做準備
這首的顆粒很粗很圓，可以仔細聽一下喔！
諾亞方舟
副歌的bass很滿很滿
最後一段的bass把氣氛帶的很好
這首歌聽起來真的很滿足很滿足
有些事現在不做一輩子都不會做了
一開始跟著鼓進來，然後在前奏與鼓同步
第一段主歌是很節奏的彈法
但在00:44那邊用三連音來帶進副歌
這首也是很飽滿的一首(捧臉頰)
本來想說要同場加映幾首，但我累了(欸
這邊推薦bass很漂亮(?)的幾首歌
起來(創造DNA版)
香水(大推，拜託一定要仔細聽)
夜訪吸血鬼(特別推薦十萬版)
最重要的小事
出頭天(前奏就有solo帶進來超好聽)
一顆蘋果(創造DNA版)
(碎碎念一下，這首的BASS在創造版裡真的推出來超多的啊！)
希望你看完以後也能聽懂bass喔！
--
※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc), 來自: 111.253.3.79
※ 文章網址: https://www.ptt.cc/bbs/MayDay/M.1398145595.A.8FA.html
補上一些小提醒
我還不夠專業啦，只是把自己可以聽到的跟大家分享而已
說好的當然要做到 (撥劉海
艾莉絲大我也在等你的喔(敲碗
真的嗚嗚嗚，同推十萬版
那個solo讓我快融化了
真的！
這對莎控來說很想哭QQ
K大看懂了就好囉！如果有需要解說在跟我講！
其實還有其他首可以試啦XDDDDDDDDD
像我下次去買耳機要用愛情萬歲去試(欸
我沒有說，不要亂挖坑給我 (極力撇清
滿到莎控超爽的好嗎？
拜託多幾次高調我會更開心(欸
會聽以後真會發現新世界喔！
真的~~~而且耳朵比較比較舒服
啾啾啾各種獨立，那首的每個都很搶眼
跟現在比又是不同的野性
瑪莎我愛你>//////////////////////////////<
謝謝，希望有讓你看(聽)懂就好！
耳機真的很重要！！！
我現在用150的夜市耳機只是能聽到bass而已
我想換可以把顆粒聽清楚的耳機嗚嗚嗚
我沒有收候鳥，所以可能要請有收的人跟你說了，抱歉
剛剛去聽了一下，真的好酥彈喔(?
我要筆記下來嗚嗚嗚嗚嗚
原版嗎？
聽了一下，大約0:27後進來，很搶眼但我還是覺得吉他是主角
DNA的版本前奏會很立體喔！
EXH則是很直接的佔據了一邊的耳朵好酥麻
相對來說JUMP版本的前奏就沒有推的那個前面的感覺囉！
你馬上把耳機給我戴起來對照啦你
今天的任務是要聽到bass喔！
可以麻煩大家看完給我一點意見回饋嗎？
我想要知道大家看完以後會不會比較知道bass
還有哪裡可能看不懂，這樣我之後寫可以再調整一下
感謝大家~~~
老實說我也是 (笑)
變莎控以後根本只聽得到bass了(欸
為什麼要謝謝我啦XDDDD
謝謝五月天寫出這麼棒的歌曲吧！
啾啾啾每種樂器都很清楚
我真的很難得會聽到兩把吉他(欸
不要再說我專業了，小妹承受不起啊>////////////////////////<
然後希望看完這篇以後你也可以聽到bass喔！
如果還有不清楚的可以跟我說
我可以再把段落抓出來聽聽看這樣
真的嗚嗚嗚嗚嗚嗚
我到現在還沒有辦法每一首都把吉他分出來(尤其是節奏吉他
現在對我來說聽bass比聽那兩把吉他容易太多了
ting大不要牽拖啦XDDDDD
我也是期中考考完才敢這樣聽XDDDD
能讓大家聽到bass就是這篇最主要的目的啦！
大約是在04:35、04:36有個很急促的bass聲音
你說的可能是尾奏04:30的過門
麻煩你再聽一下跟我說，我會再重聽幾次的
真的，再該一下好耳機可以聽到很細微的顆粒啊！
主唱不知道在大聲什麼的(欸
大推香水！
那可能真的是秒差喔
有聽到就好了^^b
所以更要讓大家知道bass多麼迷人
原版的前奏真的沒有那麼漂亮，創造版根本逼死人
節奏組在小八整個大放光彩啊！
瑪莎的貝斯真的好聽嗚嗚嗚嗚嗚
沒~~~錯！
恭喜你~~~繼續努力
就是因為方舟愛情萬歲所以我才想換耳機啊！
尾奏的bass精細到我覺得現在根本聽不清楚QAQ
我感覺他們這兩張真的有日系的感覺
不管是從編曲上還是混音上
謝謝>/////////////////<
一顆蘋果中間的solo大推！
老實說我好像也有印象
但我現在也突然想不起來嗚嗚嗚
過門的bass超好聽！
slapping這個問題太高級了我沒有辦法
有請專業的來解答(欸
感謝c大~~~
等你聽習慣bass以後你就開始找不到吉他了(欸
KK大等你喔~~~
星空裡面兩把吉他分的超清楚的
主奏吉他是石頭、節奏吉他是怪獸，我還有特地找MV跟現場來比對
跟bass在同一邊的是節奏吉他，也就是怪獸的部份
然後切分音是哪個其實我真的不知道XD
前奏的部分我聽只有兩把吉他，直到主歌bass才加進來
case大這邊要不要再聽一下確認
然後推分bass比分兩把吉他簡單QAQ
啊啊啊case大你太專業用語我無法啦！
簡單來說，前奏的加入順序是：
怪獸(錚錚錚的節奏)、石頭(比較亮的音色，像旋律的東西)、冠佑(節奏組)
然後進主歌，主唱的聲音跟bass一起出現
因為我現在的耳機沒有分左右所以我不知道哪個聲道是石頭
但石拔的吉他音色較亮，貫穿整首歌超美的！
前奏哪個啦XDDDDDDDDDDDDDDDDD
前奏就兩把吉他了講清楚XDDD
主旋律是石拔無誤，但我現在不知道切分音是啥所以我也不知道是誰(崩潰中
誰先跟我解釋一下切分音好嗎(崩潰
不然就真的只能請哪位神人來解答了QAQ
切分音教學在此，感謝案子大！
好的我會努力學習的
er大根本神人啊嗚嗚嗚
我會好好去學習辨認Gibson跟Fender的音色
er大推你一個，要不要考慮之後寫一篇啊(星星眼
的確有時候挺希望有更多元的他們出現
在小八中我聽到了非常黏膩的節奏組，這是前幾張比較少見的
讓我們一起期待下一張吧
感覺起來該推出來的時候真的聽起來很爽
但找不到的時候真的找不到啊(大哭
感謝tz大補充
我對這段有印象XDDDDDDDDDDD
說到這又想該一下到底何時要出DVD啦！
tz大快努力想啊！(搖肩膀
性感到我都癱軟了XDDDDDDDDDDDD
恭喜你~~~
離表推一個，雖然我最愛的不是他XD(欸
推我愛bass首也愛bass聲XD
馬上去找找看左鍵來聽
然後回答一下很前面有人問的問題
企鵝午後的前奏應該不是bass
感覺是用keyboard玩出來的效果
※ 編輯: huyyt123 (111.253.39.130), 04/27/2014 01:45:52
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