「今晚非常榮幸能和許多前輩、長輩們一起參加這個盛會，我現在站在這裡，並不代表我是最優秀的演員，而是因為受了到你們的啟發、你們的滋養，和劇組共同的努力，加上一點點運氣。所以，謝謝你們。謝謝所有幕前幕後，持續努力著，以及已經離開這個世界的所有電影工作者們，謝謝你們。
⠀⠀⠀⠀⠀
致自由，致平等，致天賦人權。致電影，致創作，致生活。」
⠀⠀⠀⠀⠀
— — 金馬 57 最佳男主角得獎感言
⠀⠀⠀⠀⠀
⠀⠀⠀⠀⠀
沒有早一步，沒有晚一步，在即將邁入不惑之年前走到了金馬影帝的位置，沈穩依舊，謙卑依舊，歲月的催促下多了些風霜，也多了些洗鍊。在莫子儀身上，看見了氣質始終是一個人最名貴的資產，堅信自己遙望世界的角度，光影參半，黑白錯落，半夢半醒，不急不徐全力以赴走到了現在，持續將身邊每一頁風景、每一片星空收盡眼底。在他四十歲生日的今天，推一本書《#失眠的人》，推一部戲劇《#台北歌手》，推一部去年提過無數次的電影《#親愛的房客》，當作遙遠的生日祝福。
⠀⠀⠀⠀⠀
他對呂赫若的詮釋是牽一髮而動全身，如何於當今目光審視之下，將一位具有爭議性的文壇領袖、一位自相矛盾的創作者，演繹得讓觀眾能夠同理、產生共鳴，並如沐春風般感受到他文質彬彬的魅力，便是整部劇集成敗的關鍵處之一。所以我們看見了才子佳人，看見了努力在理想與現實，在傳統與改變之間尋求平衡的有志青年，身兼丈夫、父親、作家、表演者等多重身份，時而農夫樣貌示人，時而挑戰沒出息的結巴男子。收工後群起流連的山水亭總是談笑有鴻儒，往來無白丁，此批文人雅士無所不談，適時穿插他們改編演出的劇中劇，每個角色都夾雜某部分的呂赫若碎片，也夾雜某部分的莫子儀碎片，漸漸畫上了等號，同一位理想主義者穿梭於〈藍衣少女〉、〈牛車〉、〈清秋〉、〈冬夜〉、〈暴風雨〉等或長或短或虛或實的篇章，細膩交織成一部飽滿立體的《台北歌手》。
⠀⠀⠀⠀⠀
至今仍念念不忘《親愛的房客》，眼前略顯沉靜的身影對周遭一切逆來順受、不卑不亢，戰戰兢兢服侍阿嬤，無微不至打點孩子，只見一個大男人在廚房裡忙進忙出，料理滿桌豐盛飯菜，最後卻怯生生地不敢坐下與大家同桌共食。原來他一度一無所有，失去伴侶，失去愛情，失去生活重心，為了一句承諾無怨無悔扮演好過去不屬於自己的角色，而漸漸，那個陌生的角色長成了健一的形狀，像愛，像家一樣有其可塑性。莫子儀將孤立無援的中年心境詮釋地內斂深沉，巨大哀慟亦步亦趨，嘴角含笑仍有憂愁，表面看似波瀾不驚，內心卻是暗潮洶湧，脆弱又堅韌的目光不只微微傳遞出死過一次的千瘡百孔，還透露著一股不願妥協的意志力，裡面有光，有善意，更有勇氣。
⠀⠀⠀⠀⠀
⠀⠀⠀⠀⠀
值得一提，讀過最為出色的一篇莫子儀專訪，就在釀電影：
⠀⠀⠀⠀⠀
⠀⠀⠀⠀⠀
「『我自己覺得，人生中有很多情感是沒辦法用言語解釋的。譬如健一對淑芳阿姨，他就算真的要解釋清楚、請她原諒，而她也接受了，那也只是他辯論贏了，但實際上在心裡，真的是這樣嗎？』
⠀⠀⠀⠀⠀
子儀頓了一下，更用情地說：『有時候說一句『我愛你』很簡單，但要怎麼用行動或生命去表達？就像父母對小孩，是用整個青春和甚至一輩子去照顧你守護你，直到他們老去、離去，用四五十年的時間來告訴你我愛你，這個是更難，更珍貴的。』
⠀⠀⠀⠀⠀
這些付諸實行，遠比言語上的傾訴、說服重要。『健一身上的情感，他曾經造成的傷害，同樣沒辦法用『對不起』來交代。他能做的就是用一生身體力行，去贖罪也好，去愛去照顧也好，那些辛勞、無助、疲憊，一點一點累積，才能夠證明。』他說如果是自己，可能也會做一樣的事。
⠀⠀⠀⠀⠀
片中有場戲：健一被留在警察局訊問，終於離開後他飛也似地跑回家，在幽暗的客廳抱著悠宇說對不起：『那個畫面我自己很喜歡，因為它呈現一個小孩獨自在家的孤單，然後終於有一點光進來，彷彿是透過畫面告訴你：不論多麼黑暗，我都會像這樣擁抱你。』
⠀⠀⠀⠀⠀
另一幕則是透露健一的心意：『他忙完一整天，煮完年夜飯吃完、照顧完家裡，自己一個人回到頂樓加蓋，鏡頭跟著健一的背影，直到他慢慢躺到床上。那個畫面我可以感覺到健一的人生狀態，一個角色的背影就是他承受的所有生命經歷。』」
⠀⠀⠀⠀⠀
⠀⠀⠀⠀⠀
—— 「這樣的分享是我享受的」
專訪莫子儀再談《親愛的房客》
https://bit.ly/3xM3Aly
牛車 歌手 在 牛車俥演唱台語歌曲台灣人站起來 - YouTube 的推薦與評價
牛車 俥為台灣人創作一首無分族群震撼民心的歌曲台灣人站起來希望傳到每個角落也是競選最有力量的歌曲.歡迎訂閱隨時接收最新歌曲訊息本節目於115新天地 ... ... <看更多>