關於 海邊的格瓦拉 ，我們在網路上蒐集到這些相關的討論、資訊與評價

最近一次訪談
教育基金會同仁為我下了個註解：
「原來，浩爾是後來才把英文練起來的中文人！」

的確，我真的是仰賴中文能力起家的
也特別感謝我的高中國文老師

今天再次分享影片和故事給還沒看過的朋友
祝恩師朱美卿老師，以及所有認真傳道授業解惑者，教師節快樂！

在馬祖的最後一天，騎著車來到了此行最期待的地方，刺鳥咖啡書店。
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刺鳥，一生尋尋覓覓，都在找尋一棵帶刺的樹。
當牠找到時，牠會振翅高飛，往最尖銳的刺飛去，並狠狠的撞上去。
唯有這樣刺鳥才能在極度痛苦的臨終之際，唱出一生中最美麗的歌。
以生命作為代價，換得一瞬間的美好，整個世界都駐足聆聽，就連上帝也為之動容。
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由12據點改建而成，地下室還有個神秘通道，走到盡頭，柳暗花明又一村。
在這裡，書香味遠比咖啡的味道濃厚許多，找個角落坐下來靜靜看著窗外，回憶著短短4天的馬祖之行，即將劃下句點。
正當我這樣想時，一陣濃霧籠罩著整個南竿，看來又得多留一天了。
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如果有幸能遇到曹老闆，自稱是海邊的卡夫卡，也說自己是老人，每天與之為伍的大海就在眼前，而那隻鯨魚，即是這間刺鳥咖啡書店。
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曾任連江縣文化局長的老闆，南竿便是他的家鄉，從老闆的話語之中，能感受到滿滿的衝擊和文學素養，想為這塊他從小生長的地方做點什麼。
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我們聊了許久，從海明威聊到了切格瓦拉，從蘇格拉底聊到了荷馬；離開前老闆還送給了我一句話：
「閱讀是平面的旅行，
旅行是立體的閱讀。」
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我揮揮手道別，期待下次的相遇，而曹老闆則是煞有其事的點了一根煙，頭也不回的走回屬於他秘密基地，口中念念有詞的說著
「買不起帝寶，住進了碉堡～」

沒有在台灣上映的《安曇春子行蹤不明》，算是高畑充希爆紅後，作為主角之一的電影演出。而對於本片來說，零碎的時間軸以及過度包裝的形式，早已不屬於商業片範疇，甚至完全考驗觀眾時間與空間的組織能力，反正蒼井優一直都是重質不重票房的實力派。

灰姑娘的姊姊，因為沒有被王子選中，他的悲慘命運就是眼睛被鳥啄掉。不管是童話還是現實，不斷強調著女性的年齡和結婚生子，讓原本毫無交集的春子和愛菜，在失去過後看見女人的價值。

現在想再看到這部電影，也只能去網路上尋找片源。但是去年在金馬看完後，內心的激動與雀躍完全難以消退。反倒是今年的金馬，目前除了《親愛的外人》以及焦點導演諏訪敦彥的作品，仍是屬於日片特別黯淡的一年，希望在看完滿島光的《海邊的生與死》能扳回一城。

＃電影的高畑充希完全重演問題餐廳的露耳妹
＃順便推薦蒼井優的他不知道那些鳥的名字

【2016金馬影展：安曇春子行蹤不明 】

大家都知道他的名字，卻沒有真正關心他的行蹤。《安曇春子行蹤不明》以生活中常見的聊天內容，和軸線並進的時空，道出女性之於社會的美麗與哀愁。

本片最有趣的，莫過於將時間軸剪得非常碎，不管是交錯還是平行，誰先誰後的倒錯穿插，全都隱身在角色的台詞，以及背後的場景。而導演也非常好心地，以蒼井優駕駛座內，所擺放的骰子，以及刻意特寫的服裝和牆上的塗鴉，作為時序的分割與辨識。

整部電影，不斷拼湊著前因後果，然而因和果之間的過程，卻圍繞著女人之所有步上這條路，全都是男人害的。

只要扯到為女性發聲，就會被貼上女性主義的標籤。《安曇春子行蹤不明》將行為藝術、女人歲數、男性霸權，放到同一個籃子內。藉由成群女高中圍毆落單男性，華麗且瘋狂的打鬥戲，對比職場上對女性的不公義、社群傳播之於人的意義、以歲數和結婚與否，定位女性的價值，以及大婊假藝術之名，行商業之實的手段。

眾人對於失蹤人口的漠不關心，誤打誤撞成為街頭藝術，有如切·格瓦拉之於基爾羅伊，使之成為普普藝術。電影中不斷以模板復刻安曇春子的照片，意圖讓人反思符號和藝術間，甚至與商業背後真正的意義為何？

只可惜，本片雖然有著極為華麗的剪接和鏡頭，卻在收尾之處再次回歸於，保守的日本思想。男人並非電影中真正鞭打的對象，反倒是英文片名 Japanese Girls Never Die，有如再次強調日本女高中生的除了冬天冷不死之外，所要表現的女人當自強，加倍奉只是男人的口號。優雅的生活，還是襲擊男性，對於現實生活中似乎完全構不成幫助與消弭男女不平等。

灰姑娘的姊姊，因為沒有被王子選中，他的悲慘命運就是眼睛被鳥啄掉。不管是童話還是現實，不斷強調著女性的年齡和結婚生子，讓原本毫無交集的春子和愛菜，在失去過後看見女人的價值。

蒼井優一如以往地好演技，詮釋出弱氣中嚮往愛情，卻即將年過30的女子。而高畑充希在片中『甚至』有段包很緊的床戲，可以說是他以當家姊姊爆紅後，突破以往形象的演出。

《安曇春子行蹤不明》完全挑戰觀眾對於時間與空間的組織能力，碎而不破的剪接和藝術感十足的鏡頭，對於邊動腦邊看片，反倒成為本片最大的樂趣，如果你能享受其中的話。